- 1. Фреска Тесея, Помпеи
- 2. Римская живопись Омфала
- 3. Фреска с изображением птицы, Помпеи
- 4. Фреска птица в садовой картине
- 5. Картина двух лиц
- 6. Фресковая роспись лица, растений и птиц
- 7. Великолепные картины Эроса и Психеи
- 8. Картины на стене
- 9. Картина Грифон
- 10. Картина с изображением Ио и Зевса, Помпеи
Римское искусство было одним из величайших подарков человечеству самой могущественной цивилизацией, которая когда-либо жила на этой планете — Римской империей. Картины Древнего Рима изображали калейдоскоп человеческих эмоций, смешанный с мифологическими изображениями персонажей и животных.
Большое количество картин было популярно в древнеримское время. Интерьеры вилл и домов древних римлян украшали красочные сцены, изображающие повседневную жизнь или даже романтику между богами и богинями. Давайте взглянем на 10 самых известных картин Древнего Рима, которые просто великолепны.
1. Фреска Тесея, Помпеи
Эта великолепная фреска была обнаружена в базилике, расположенной в Геркулануме. Картина выглядит эффектно и изображает нескольких детей, которые держат Тесея за руку и поздравляют его с убийством мифологического зверя-Минотавра. Это одно из немногих древних изображений Рима, которое было восстановлена в прекрасном состоянии. Многие копии сделаны с оригинальной фрески.
2. Римская живопись Омфала
В римском искусстве были представлены иллюстрации, изображающие обычную жизнь его граждан, а также сказочные истории. Многие панно были посвящены женщинам Помпеи, как эта фреска королевы Лидии по имени Омфала. Она была обнаружен в доме принца Черногории и выглядит очень нежно. Костюмы проработаны, а прически выглядят весьма эффектно. На этой картине Омфала изображена в окружении двух девушек-горничных, также одетых в струящиеся одежды. Большинство историков считают, что произведение восходит к периоду правления Августа Цезаря.
3. Фреска с изображением птицы, Помпеи
В Помпеях было много пышных садов, которые часто посещали красивые птицы, называемые куликами. На этой картине изображена птица, свободно бродящая в одном из садов, построенных недалеко от реки Сарно. Фреска была написана в этом саду у реки и выглядит потрясающе на фоне пышной зелени, окрашенной в безмятежные цвета зеленого, белого и желтых оттенков.
4. Фреска птица в садовой картине
Римские художники были страстными любителями природы, и птицы были обычным предметом для рисования с использованием различных мазков цветов. У римлян был огромный выбор — от куликов до соловьев. На этой конкретной картине птица изображена сидящая в саду, окруженном пышной зеленью. Она является частью большой коллекции, хранящихся в Национальном музее Рима. Коллекция таких тем называется «Помпейский красный».
5. Картина двух лиц
В древнеримском искусстве использовалось множество ярких оттенков, из которых часто использовался красный. Этот цвет был одним из самых любимых цветов древних римлян, и в большинстве домов стены окрашены в красный цвет, изображающие женщин, животных или эротическое искусство. Здесь изображены лица с четко выраженными чертами. Губы окрашены в красновато-оранжевый цвет, а глаза смотрятся выразительно. На лицах тоже нарисованы головные уборы. Эта фреска является оригинальной и выдержала испытание временем. Она восходит к I веку нашей эры.
6. Фресковая роспись лица, растений и птиц
На изображении ниже изображен гермафродит с лицом, похожим на женское. Обычно герма строилась как пограничный маркер и представляла собой лицо или бюст человека, который владел собственностью, например, дворцом или виллой. Фреска Гермы принадлежит Помпеям и изображает целый сад. Сад окрашен в зеленый цвет и показывает пышность вокруг, а также маленькие птички, сидящие вокруг нее. Голова и лицо были раскрашены натуральными красками, но теперь потеряли свой блеск.
7. Великолепные картины Эроса и Психеи
Римское искусство всегда было ярким в изображении различных предметов и тем, таких как люди, боги, богини, животные и любовь. На этом рисунке изображены Эрос и Психея. Древнеримские художники любили изображать вечную любовь между людьми и мифологическими персонажами, и одним из самых популярных сюжетов была история любви Эроса и Психеи. Картина была снята со стен помпейского дома под названием Terenzio Neo, а затем наклеена на деревянную конструкцию. Многие такие фрески были обнаружены на стенах королевских дворцов и вилл и позже выставлены в музеях для реставрации.
8. Картины на стене
Сегодня в музеях всегда можно увидеть древнеримское искусство. Большинство этих панно было собрано в древнеримских городах, таких как Помпеи, где располагались виллы с декоративными стенами, изображающими жизнь местных жителей, женщин, пар и животных. Стены Виллы делла Фарнезина были расписаны множеством мотивов, из которых эта конкретная картина выглядит довольно очаровательной с множеством цветов, добавленных на холст. Вилла принадлежала богатой семье и датируется 63 г. до н.э. — 14 г. н.э. Основные цвета, представленные здесь — красный, желтый и черный.
9. Картина Грифон
Среди многих известных римских картин были те, на которых изображены сцены битв между легендарными монстрами и героями. Одна из них — это сцена, изображающая битву между Грифоном и фигурой человека в капюшоне. Грифон был мифологическим зверем, имевшим тело льва, а также голову и крылья орла. На картине изображена фигура человека в капюшоне, спасающегося от травм острыми когтями существа. У него в руках щит. Фреска была найдена в Помпеях.
10. Картина с изображением Ио и Зевса, Помпеи
Римское искусство, показывающее рассказы о любви между мифологическими персонажами, всегда находило упоминание в учебниках истории. Большинство произведений искусства, относящихся к древнеримским временам, изображали любовь и эмоции между нимфами, людьми и богами. На этой картине изображен Зевс, стоящий голым рядом с нимфой Ио. Зевс безумно влюбился в Ио, которая была девушкой, но, чтобы спасти ее от Геры, он превратил Ио в теленка. Здесь можно увидеть Ио, сидящую рядом с Зевсом, у которой на голове медленно начинают расти рожки. Было много версий этой фрески на разных стенах других домов, но эта сохранилась. Кроме того, на этих панно никогда не было подписи или имени художников, которые их рисовали, поскольку в то время это не было обычной практикой.
